这种模式使编剧能在剧集播出过程中参考网络留言、媒体评论等观众反应，动态修改剧本，甚至改变角色戏份或结局走向，增强了观众的参与感与互动性。

既然有这么多好处，又可以节约成本，收视率不好还可以立马完结，节省后续的开支，减少沉默成本。

把剩下的钱，拿去投资下一部，还拥有无限可能的剧。

好处那么多。

那，种花娱乐圈还是没法推广‘边拍边播’的模式。

就说明，这里面遇到都阻碍，一定比得到刀叉好处多。

首当其冲的就是演员，和编剧的地位不同。

寒剧的编剧地位较高，他们可以根据观众的反馈，和市场反应来调整剧本。

例如，如果观众对某个角色或剧情有特殊喜好，编剧可能会根据这些反馈进行相应的调整。

光是这一点，在种花娱乐圈就很难实现。

种花编剧的地位真的很低。

他们的剧本要怎么写，更本不由他们自己决定。

而且很多剧组，从开拍到结束，挂名的那个知名大编剧，也就出现了一两次。

都是他手下的小写手，在和剧组对接，为什么不让编剧亲自来，有知名大编剧正忙着混酒局。

给自己找下一个活，忙着‘拉皮条’的原因。

也有，这个剧本就是他手下的小写手，写的。

他更本不了解的原因。

亦或者这个剧本，从最初的编剧接手，到最后出成果，中间不知道换了多少个编剧。

这也是为什么内娱很多垃圾剧，被吐槽逻辑狗屁不通，人设前后不一。

角色自己在和自己左右脑互博，前面和后面完全不一样的原因。

不同的人写的当然不一样了。

在这种大前提下，种花娱乐圈演员的地位还尤其的高。

我进组的时候签的是男二，原定剧本，我能活到最后，你现在说观众不喜欢我这个角色，就要把我这个角色砍了，那对方怎么肯干。

砍戏不行，加戏也不太行。

像是很多演员，就算不是苏彦这种大火的流量，行程也被公司排的很紧。