她握着麦克风，用略带沙哑却充满力量的嗓音唱起《Unstoppable》。一曲终了，秦诗诗笑着用中文向大家问好，再切换到流利的英文，这种亲切的互动让现场气氛愈发热烈。

相较于此前在M国宣传时，前期的磕磕绊绊，Y国的宣传之旅显然顺利得多。

团队成员私下感慨：“有作品在手，腰杆都硬了！”

每场演出结束后，后台总会挤满前来交流的音乐从业者，赞赏秦诗诗的 vocal 实力。但秦诗诗敏锐地察觉到，观众的热情更多源于对“新鲜声音”的好奇，而非对歌曲本身的深度认可。

一次深夜复盘会议上，团队的音乐总监说道：“这两首歌虽然受欢迎，但Y国观众更偏爱细腻、有情感共鸣的旋律，我们的风格和他们的审美还是有偏差。”

经过反复讨论，大家一致认为：要想在Y国真正站稳脚跟，必须拿出更贴合当地音乐风格的作品，只有让歌曲“融入”这片土地，才能打动人心。

会议结束后，秦诗诗靠在酒店阳台的栏杆上，望着远处伦敦眼的霓虹，不由自主地想起李星文。此前离别时，星文学弟曾笑着说：“学姐，等我给你写首适合Y国市场的歌。”

“他现在应该在忙着创作吧？”秦诗诗轻轻叹了口气，指尖在手机屏幕上点开与李星文的聊天框，输入又删除，最终一字未发。

她不想催促他，更不愿给他创作压力。

而此时的李星文，正坐在办公室里，面前摊了一些欧洲音乐风格的研究资料。

自从秦诗诗出发前往Y国，他便开始了解Y国的音乐风格。

他在电脑上建立了专门的文件夹，里面按“Y国流行趋势”“经典抒情作品”“街头音乐元素”等分类。

“Afropop的节奏要更轻快，TikTok长度控制在2分30秒左右，歌词必须有治愈感……”李星文一边在笔记本上记录，一边用钢琴弹奏着不同的和弦。

他发现，如今Y国的主流音乐早已不是单一风格，而是“Afropop节奏+TikTok长度+情绪治愈歌词”的融合体。