“至于10年代——我就不知道他们说什么了。”洛风突然卖了个关子。

“为什么？”即使已经猜到了原因，汪峰还是很配合地问道。

“因为摇滚从10年代开始，就在欧美等国的主流乐坛失势了，没热度了，谁还关注这群闲人在批判什么？”

突然想起了什么，洛风坏笑道：“但我知道他们中的大部分肯定都哀嚎过一句话：”

“什么？”

洛风表情夸张地惨叫道：“摇滚怎么就死了啊？！！！”

这一次，汪峰是真的没忍住，大笑出声了。

有意思，太有意思了！

他笑，洛风也跟着笑，一老一少的笑声之中，一开始的些许客气疏离的氛围，也就逐渐消失得无影无踪了。

小主，

笑了好一阵，洛风才正色道：“所以我坚持认为，摇滚首先是音乐。”

“既然是音乐，那就应该要有音乐家，要有听众，要有市场去养活前者，要有讨论氛围去接纳后者。”

“而摇滚精神，也应该由音乐家和听众去赋予，而不是成为音乐家的枷锁和听众们党同伐异的工具。”

“我尊敬那些依旧坚持着用自己的音乐去做一些有意义的，有高度的事情的音乐家，他们是伟大的人。”

“但那些去钻研摇滚的技术和音乐造诣的艺术家，那些去拓宽摇滚受众，提高摇滚国民度的音乐家，同样应该得到尊重。”

“摇滚，不应该是那么狭隘的东西。”

说来有意思，2019年，《乐队的夏天》开播之后，不少所谓的“摇滚老炮”都哀嚎着什么“摇滚圈不干净了”“那些只知道说摇滚‘太好蹦了’的异端要来玷污我们的圣地了。”

但反常的是，洛风认识的，那些真的在认认真真玩乐队的人，一个个都乐得跟恰到了桃儿的吗喽一般。

因为他们知道，摇滚的好时代，终于要来了。

一直到2025年，华夏的摇滚都还不能够称得上是起势，也还不够资格被称为得到了主流地位。

毕竟，哪怕是在乐夏中扶摇直上的那一批新摇滚乐队，也还没有哪怕任何一支，成长到那些老一派宗师人物的高度。

但至少，勃勃生机，万物竞发。

看着洛风那轻松中隐藏着的一丝坚决，没来由地，汪峰有那么一点感动。

在邀请洛风之前，他当然也对洛风做过一定的调查。

他知道洛风一开始在霓虹是作为演员活动的，还给杰伦拍过MV，后来机缘巧合间才组了乐队。

他知道虽然洛风的吉他技术非常精湛，但从小到大从未进入过专业的艺校学习，并非科班学生。

他还能够从洛风过去的一些大动作和结果之中猜出，这个年轻人一定有背景，而且是滔天的背景。

顶尖富二代？亦或是什么更恐怖的？都有可能。

基于这些背景，对于今天洛风会和自己聊什么，汪峰其实还是有一些猜测的。

他猜测过不缺钱也不需要靠摇滚吃饭的洛风，会大谈摇滚的精神属性。

也猜测过疑似超级富二代的洛风，会根据汪峰“华夏内地摇滚商业化最成功者”的身份去谈摇滚商业化的相关问题。

但结果都不是。

虽然洛风的发言东一块西一块，一会儿锐评同行一会儿蛐蛐乐迷一会儿批判环境，

但有一个核心内核是一直都没有改变的：

他一直在强调，摇滚作为一种音乐风格，应该将音乐性作为最核心的要素。

他要对话的，也不是那个靠着唱主流摇滚挣了大钱的富豪汪峰，

而是那个在摇滚蛮荒年代就带着一帮同学玩起了高质量的布鲁斯，靠着学院派的高素质和才华在乐坛站稳脚跟的才子汪峰。

洛风是尊敬汪峰，但并非尊敬他所作出的商业成绩，而是敬他的音乐。

尽管在洛风心目中，华夏内地的摇滚音乐人中，汪峰不一定能够排进前三甚至前五。

但就凭汪峰一直到洛风前世穿越前，出道三十年，却一直坚持着两年左右发一张完整的新专辑，而且一直有在尝试着在音乐性上做创新和突破，

他就是个值得洛风去尊敬的，敬业的优质音乐人。

而这份尊敬，让汪峰非常受用。